Bands
*Anbei finden Sie bereits einige bestätigte Bands , welche am Davos Klosters Sounds Good 2026 auftreten und spielen werden. Wir sind stets bemüht – Sie hier auf dem laufenden zu halten.
*Änderungen wie immer Vorbehalten.
Die Davoser Akkordeonfäger – Hier tanzen die Berge!
Seit 2016 begeistern die Davoser Akkordeonfäger aus dem schönen Davos mit mitreissender Musik, gelebter Tradition und spürbarer Leidenschaft. Ob auf der grossen Bühne bei SRF Potzmusig, im Äther von Radio Musikwelle oder bei festlichen Anlässen – die Fäger sorgen mit ihrem unverwechselbaren Sound für Stimmung, Freude und echtes Alpen-Feeling! Mit einem vielseitigen Repertoire aus echter Volksmusik bis hin zu fetzigem Party- und Schlagergroove schaffen sie es immer wieder, das Publikum zum Mitsingen, Mitklatschen und Mittanzen zu bewegen. Ihr Motto: „Wo wir spielen, bebt der Boden – und die Berge tanzen mit!“ Die Davoser Akkordeonfäger sind mehr als nur eine Musikgruppe – sie sind ein Erlebnis. Tradition trifft auf Feierlaune, Heimatgefühl auf Bühnenpower. Wer sie einmal live erlebt hat, weiss: Hier spielt das Herz der Alpen.
Im Alter von 16 Jahren stand sie zum ersten Mal auf der Bühne. Die lange Karriere als Sängerin in zahlreichen Jazzformationen in Spanien und Frankreich machte sie zu einer der etabliertesten und solidesten, katalanischen Jazzmusikerin. Sie arbeitet unermüdlich für Ihre grosse Leidenschaft, die Musik, und möchte sich als Künstlerin und Person stets weiterentwickeln. Mit 23 Jahren begann sie ein Studium an der ESMuC in Barcelona. Im Rahmen eines Austausch Programms studierte sie auch ein Jahr in Paris. Nach ihrer Rückkehr erwarb sie einen Hochschulabschluss mit den Schwerpunkten Jazz und moderne Musik. Seit 2009 arbeitet sie mit der in Barcelona lebenden Sängerin und Schauspielerin Juana Rodriguez an Gesangstechnik, Interpretation und Diktion. Zu den grössten und wichtigsten Auftritten in der langen Bühnenkarriere von Gemma Abrié zählen die des Internationalen Jazzfestivals von Barcelona, des Jazzfestivals au Chellah in Rabat und des Breda Jazzfestivals in Holland. Sowohl als Solosängerin als auch als Backgroundsängerin konnte sie mit einer langen Liste von Musikern zusammenarbeiten, die sehr unterschiedliche Bereiche abdecken, von Jazz über Gospel, Pop-Rock, jamaikanische Musik und Soul. Seit 2013 unterrichtet Gemma Abrié in Barcelona Sologesang und Vokalensemble, leitet Seminare über Gesangspädagogik, Projekte für Gospelchor und Jazz-Combos. Ausgestattet mit einer warmen und nuancenreichen Stimme hat sich ihr Stil von der afro-amerikanischen Roots-Musik hin zu mediterranen Klängen entwickelt, was sie dazu gebracht hat, einen unverfälschten Stil zu entwickeln, der mit ihrer eigenen Kultur in Einklang steht. Die Tatsache, dass sie die stimmliche Darbietung stets mit emotionaler und musikalischer Forschung verbindet, machte Gemma Abrié zu einer einzigartigen Künstlerin, einer vielseitigen und leuchtenden Sängerin, deren Stimme Grosszügigkeit, Freude und eine grosse kommunikative Kraft ausstrahlt. Kein anderer Künstler in der heutigen Szene erweckt die große Tradition des Rockin' American Saxophone so zum Leben und treibt sie so voran wie Sax Gordon. Nachdem er seine musikalische Laufbahn in Garagenbands, Kirchengruppen, Jazzcombos und Big Bands in Nordkalifornien begonnen hatte, arbeitete und nahm Gordon mit der Blues-Legende Johnny Heartsman aus der Bay Area auf. Nach seinem Umzug an die Ostküste folgte ein regelmäßiges Engagement bei Little Joe Cook & the Thrillers, woraufhin er fünf Jahre lang international tourte und mit Luther „Guitar Junior“ Johnson aufnahm, was Gordon international etablierte. Mit Luthers Unterstützung entwickelte Gordon seinen unverkennbaren Stil weiter – ein wildes und mitreißendes Saxophonspiel, inspiriert von Blues, Soul, Jazz und Rock ’n’ Roll. Gordon hat international mit Matt „Guitar“ Murphy, Junior Watson und Toni Lynn Washington sowie mit der Duke Robillard Band aufgenommen und getourt. Mit dieser Band begleitete er auch Blues- und Swinggrößen wie Jimmy Witherspoon und Jay McShann auf Tourneen und Studioaufnahmen. Gordon tourte außerdem international mit Roomful of Blues, John Hammond, Sherman Robertson und der Soul-Legende Solomon Burke. In seiner Heimat arbeitete er mit zahlreichen Größen der amerikanischen Blues- und Soulmusik zusammen, darunter Clarence „Gatemouth“ Brown, James Cotton, Junior Wells, Little Milton, Ben E. King, Hubert Sumlin, Sam Moore (von Sam & Dave), Johnny Johnson, Howard Tate, Martha Reeves, Mighty Sam McClain, Johnny Copeland und die Fabulous Thunderbirds. Black Ball Boogie ist eine italienische Rock’n’Roll- und Boogie-Woogie-Band, die 2016 gegründet wurde. Im Jahr 2021 wurden sie als Botschafter der SISLEY-Kampagne „Spring Summer 2021“ ausgewählt und waren im offiziellen Video mit ihrer Debütsingle Maledizione zu sehen. Ebenfalls 2021 trafen Black Ball Boogie auf Bobby Solo, mit dem sie die Leidenschaft für amerikanische Musik teilen. Gemeinsam nahmen sie eine Vinylplatte mit sechs Titeln auf, auf der sie bekannte Songs in ihrem ganz eigenen Stil neu interpretierten. 2023 veröffentlichten sie ihr erstes italienischsprachiges Originalalbum Hey dove vai!, das acht Titel umfasst, inspiriert von Fred Buscaglione und Renato Carosone. Anschließend begaben sie sich auf eine Tournee, die sie unter anderem zum Jinju Jazz Festival in Südkorea (Dezember 2023) sowie nach Deutschland, Katalonien und Polen führte. In Italien traten sie auf den Bühnen einiger der renommiertesten Veranstaltungsorte auf, darunter der Cantina Bentivoglio in Bologna, den Cantine dell’Arena in Verona und der Darsena del Sale in Cervia. Das temperamentvolle Bündner Quartett steht für eigenständigen Rockabilly Español und präsentiert seit 2025 eigene Songs. Sängerin Isa Rest hat spanische Wurzeln. Ihre Texte und Melodien berühren und begeistern. Begleitet wird die Sängerin seit elf Jahren von Andy Gfeller (Gitarre), Beat Brot (Kontrabass) und Hampa Rest (Schlagzeug). Pure Lebensfreude und -Erfahrung, verpackt im endlosen musikalischen Charme der Fünfziger Jahre, dem man einfach nicht widerstehen kann. Die Elias Bernet Band nimmt ihr Publikum auf eine abwechslungsreiche, äusserst unterhaltsame und oft irrwitzig temporeiche Reise mit. Freda Goodlett begeistert mit ihrer charismatischen, soulgetränkten Stimme und sorgt für pure Gänsehaut. Vom mitreissenden Boogie-Woogie über energiegeladenen Blues bis hin zur hauchzarten Soul-Ballade – diese Formation verbindet die Wurzeln dieser wundersamen Musik mit einem frischen, zeitgemässen Sound. Ein Abend vom feinsten unter dem Motto: Burlesque meets the Swingmasters and Las Vegas. Fühlen Sie sich wie in Las Vegas. Lassen Sie sich von uns mit dieser glamourösen Show überraschen. EVE GALLAGHER BAND – „Roots“: Blues & Soul mit Herz, Tiefe und Charakter. Mit ihrem neuen Album „Roots“ präsentiert die EVE GALLAGHER BAND eine musikalische Reise zu den Ursprüngen von Blues und Soul – ehrlich, gefühlvoll und mitreißend. Die charismatische Sängerin Eve Gallagher, die in den 1990er-Jahren durch internationale Dance-Hits wie „You Can Have It All“ (produziert von Boy George) bekannt wurde, schlägt nun ein neues Kapitel auf. Nach Jahren im Pop- und Dance-Bereich besinnt sie sich auf jene Musik, die sie schon immer im Herzen getragen hat: handgemachten, erdigen Blues und tiefgründigen Soul. Gemeinsam mit ihrem langjährigen Freund, Bassisten und Produzenten Uli Heinzler, entstanden auf „Roots“ Eigenkompositionen, die Geschichten aus dem echten Leben erzählen – mit all seinen Höhen, Tiefen, Sehnsüchten und Hoffnungen. Jeder Song spiegelt die Authentizität und emotionale Tiefe wider, die Eve Gallagher zu einer außergewöhnlichen Künstlerin machen. Unterstützt wird sie dabei von einer exzellenten Band mit international renommierten Musikern: René Rothacher (Gitarre), Uli Heinzler (Upright- & E-Bass), Roman Roth (Drums) und Philippe Kocher (Keyboards & Orgel). Alle Bandmitglieder bringen jahrzehntelange Erfahrung mit und standen bereits mit Künstlern wie Simply Red, Ken Hensley und Coma auf der Bühne – ein Qualitätsmerkmal, das man in jedem Ton spürt. 2025 wurde die EVE GALLAGHER BAND zum Sieger der Swiss Blues Challenge gekürt – eine Auszeichnung, die ihr künstlerisches Niveau und ihre Leidenschaft für authentische, berührende Musik eindrucksvoll unterstreicht.
Jones and the Crew ist eine internationale Besetzung aus Spanien, Mozambique und Deutschland um die Sängerin Txako Jones aus Sevilla! Ihr Weg zum Blues fand Txako über ein paar Umwege. In den 90ern startete sie zunächst in der Metal-Szene um dann über Rock, Motown, Funk und Jazz ihre blaue Seele zu entdecken. Mit Blues de Bellota tourte sie durch ganz Spanien und spielte hunderte Konzerte auf Festivals und in Clubs. Ihr Name sprach sich schnell herum und sie zog nach London, wo sie mit diversen Künstlern (Tony Rémy, Justin Stephenson) zusammenarbeitete und mit der in England sehr erfolgreichen Band Big Girl Blues Band tourte. Auch heute spielt sie hin und wieder noch mit dieser Band. Zurück in Spanien begann Txako als Gesangslehrerin in ihrem eigenen Studio und als Backgroundsängerin zu arbeiten. Sie zog für eine kurze Zeit nach Berlin, wo sie in den örtlichen Blues Clubs einschlug wie eine Bombe. Txako lernte Jan Hirte auf einem Festival in Spanien kennen, wo sie mit der Kid Carlos Band spielte und 2022 beschlossen die beiden zusammenzuarbeiten. Die richtigen Kollegen wurden schnell gefunden. Matthias Falkenau an der Hammond und am Klavier ist ein langjähriger Gefährte von Jan Hirte und mit Carlos Dalelane am Schlagzeug war der richtige Groove Guru mit an Bord. Alle drei haben langjährige Erfahrung als Begleitmusiker internationaler Blues Stars, haben eigene Bands, spielen weltweit Konzerte und sammelten schon einige Auszeichnungen! Wie in einem klassischen Orgel Trio wird der Bass von der Hammond gespielt und so fehlt nichts um einen gelungenen Blues Abend zu genießen. Es darf getanzt werden! Ein erfrischender Wind aus der Schweizer Soul- und Bluesszene: Larissa Baumann weiss mit ihrer natürlichen, energiegeladenen Bühnenpräsenz und ihrer soulig-warmen Stimme das Publikum zu begeistern. Innovation und ein leidenschaftliches Charisma zeichnen die Künstlerin aus – auch auf ihrem brandneuen Album „Showtime“ (2024), das mit dem Blues Music Award für BEST BLUES ALBUM 2025 ausgezeichnet wurde, ist das spürbar. Mit funky-bluesigen Tracks, erfrischenden Soulnummern und fulminanten Rockballaden aus der eigenen Feder reisst die passionierte Künstlerin ihr Publikum erneut mit. Nach dem Debütalbum „Gotta break free“ (2020) spürt man auch auf dem zweiten Album eine unbändige Spielfreude, die zusätzlich durch die Live-Performance beeindruckt. Mit ihrer achtköpfigen Band, allesamt erfahrene Profi-Musiker aus dem In- und Ausland, zeigt Larissa ihr leidenschaftliches Charisma und ihr musikalisches Schaffen der letzten Jahre - ein Konzert der Extraklasse! LARRY’S BLUES BAND mit Bluesdoctor Larry Schmuki (Guitars, Vocals), der den Blues im Griff und im Blut hat. Der Dürntner ist aufgewachsen in Wald dem damaligen Zentrum der Textilfabriken. Ein amerikanischer Bluesmusiker lobte Larry mit folgenden Worten: Man hört es, du hast Baumwolle zwischen den Zehen. In der Schweiz gibt es nicht viele Musiker, die für den Inbegriff des Blues stehen. Doch wenn jemand diese Bezeichnung verdient, dann ist das sicherlich Larry Schmuki, seit über 50 Jahren mit diversen Bands on the road. Auch als Studio Musiker ist Larry auf vielen CD’s als Gitarrist anzutreffen (z.B. Blues Max, Elias Bernet, Walt & the blue step, Nashville Rebels, Blues Project, Tee Mac United, usw.) Konzerte mit Deep Purple, Status Quo, Luther Allison, Climax Blues Band, Ten years after usw. 5 mal am «Out in the Green» und für 2 Konzerte Gitarrist bei Popa Chubby.
Mit dem Mathias Landtwing Quartett (MLQ) hat sich für den Klarinettisten Mathias Landtwing der lang gehegte Wunsch erfüllt, seine Musik mit seiner eigenen Band auf die Bühne zu bringen. Aufgewachsen auf dem Land und geprägt von Blas- und Volksmusik, entwickelte sich seine musikalische Sprache weiter – weltoffen, zeitgenössisch und orientiert sich am Puls der Zeit. Am 16. Oktober 2024 präsentierte das Quartett seine erste EP im Jazzclub Hidden Harlekin in Zug. Seither ist die Band rege unterwegs, blickt auf zahlreiche erfolgreiche Konzerte in der ganzen Schweiz zurück und wird bis Ende 2025 rund 40 Auftritte absolviert haben. Besonders erfreulich: Erste Auslandseinladungen sind eingetroffen – so gastiert das MLQ im Oktober 2025 am Jazz & The City Festival in Salzburg. Die Musik des Quartetts verbindet Schweizer Volksmusik, alpine Grooves, Weltklang und bietet den vier Musikern zugleich viel Raum für Improvisation. So entsteht ein frischer, lebendiger und eigenständiger Sound. Mit Florian Mächler (Gitarre), Patrick Sommer (Bass) und Christian Zünd (Schlagzeug) hat Mathias Landtwing drei herausragende Musiker an seiner Seite, die das Quartett mit ihren und ihrer Musikalität mit prägen. Das Zusammenspiel entwickelt sich laufend weiter und lässt eine musikalische Sprache entstehen, die sich kontinuierlich verfeinert. In kurzer Zeit hat sich das Mathias Landtwing Quartett zu einer vielversprechenden Adresse in der Schweizer Musikszene etabliert – mit wachsender Strahlkraft über die Landesgrenzen hinaus.
Robert begann seine künstlerische Laufbahn 1981 als Autodidakt mit der Gitarre. Seither ist er als Sänger, Komponist und Autor eine Ikone in der österreichischen Musikszene. Seine Wurzeln liegen im Blues, Country, Westernswing, Ragtime, Rockabilly und Rock ’n‘ Roll. Mit der aktuellen CD „The First“ erkennt man neue Einflüsse wie Soul, Funk und Pop. Er war 1991 Gründungsmitglied der Gruppe SALTY DOGS, durch einen Musikerwechsel entstanden daraus 1999 die SALTY DOGZ und anschließend die heutige Formation THE ROBERT SHUMY BAND. Mit einigen seiner Eigenkompositionen war er in den Top 40 der Independent Country Songs Charts in den USA. Die meisten seiner Eigenkompositionen wurden in vielen Radiostationen rund um den Globus gespielt. Shumy hatte schon gemeinsame Auftritte bzw. spielte als Support von Stars wie Ostbahn-Kurti, Chuck Berry, Little Richard, Carl Perkins, Wanda Jackson u.v.m.
Im Alter von 16 Jahren stand sie zum ersten Mal auf der Bühne. Die lange Karriere als Sängerin in zahlreichen Jazzformationen in Spanien und Frankreich machte sie zu einer der etabliertesten und solidesten, katalanischen Jazzmusikerin. Sie arbeitet unermüdlich für Ihre grosse Leidenschaft, die Musik, und möchte sich als Künstlerin und Person stets weiterentwickeln. Mit 23 Jahren begann sie ein Studium an der ESMuC in Barcelona. Im Rahmen eines Austausch Programms studierte sie auch ein Jahr in Paris. Nach ihrer Rückkehr erwarb sie einen Hochschulabschluss mit den Schwerpunkten Jazz und moderne Musik. Seit 2009 arbeitet sie mit der in Barcelona lebenden Sängerin und Schauspielerin Juana Rodriguez an Gesangstechnik, Interpretation und Diktion. Zu den grössten und wichtigsten Auftritten in der langen Bühnenkarriere von Gemma Abrié zählen die des Internationalen Jazzfestivals von Barcelona, des Jazzfestivals au Chellah in Rabat und des Breda Jazzfestivals in Holland. Sowohl als Solosängerin als auch als Backgroundsängerin konnte sie mit einer langen Liste von Musikern zusammenarbeiten, die sehr unterschiedliche Bereiche abdecken, von Jazz über Gospel, Pop-Rock, jamaikanische Musik und Soul. Seit 2013 unterrichtet Gemma Abrié in Barcelona Sologesang und Vokalensemble, leitet Seminare über Gesangspädagogik, Projekte für Gospelchor und Jazz-Combos. Ausgestattet mit einer warmen und nuancenreichen Stimme hat sich ihr Stil von der afro-amerikanischen Roots-Musik hin zu mediterranen Klängen entwickelt, was sie dazu gebracht hat, einen unverfälschten Stil zu entwickeln, der mit ihrer eigenen Kultur in Einklang steht. Die Tatsache, dass sie die stimmliche Darbietung stets mit emotionaler und musikalischer Forschung verbindet, machte Gemma Abrié zu einer einzigartigen Künstlerin, einer vielseitigen und leuchtenden Sängerin, deren Stimme Grosszügigkeit, Freude und eine grosse kommunikative Kraft ausstrahlt. Das ist ein Eintauchen in die Welt von NEW ORLEANS. In der Crescent City herrscht südliche Atmosphäre, hier lebt man intensiver, bunter, lauter, humorvoller und toleranter. Die Stadt hat ihren eigenen Stil und Kulturmix, ihre eigene Küche, Sprache, Gesetze, ihre eigenen Feste und vor allem ihre eigene Musik! Genau diese lockere, aufstellende, mitreissende, überraschende und abwechslungsreiche Musik präsentieren die Big Easy Gators. Neben mitreissendem Boogie-Woogie und Rock' n ' Roll, gibt es auch einfühlsamen Blues und Gospel, fröhliche Mardi Gras Karnevalsnummern, fetzigen Rhythm & Blues, funkigen Brassband Groove und etwas Dixie zu hören. Bei diesem spannenden Mix aus Musikstilen und Rhythmen werden die Leichtigkeit und die Lebensfreude aus Louisiana für alle spürbar und der berühmte Funken wird garantiert überspringen. Unsere zwei Spezial Guests bereichern die Band ungemein. Kein anderer Künstler in der heutigen Szene erweckt die große Tradition des Rockin' American Saxophone so zum Leben und treibt sie so voran wie Sax Gordon. Nachdem er seine musikalische Laufbahn in Garagenbands, Kirchengruppen, Jazzcombos und Big Bands in Nordkalifornien begonnen hatte, arbeitete und nahm Gordon mit der Blues-Legende Johnny Heartsman aus der Bay Area auf. Nach seinem Umzug an die Ostküste folgte ein regelmäßiges Engagement bei Little Joe Cook & the Thrillers, woraufhin er fünf Jahre lang international tourte und mit Luther „Guitar Junior“ Johnson aufnahm, was Gordon international etablierte. Mit Luthers Unterstützung entwickelte Gordon seinen unverkennbaren Stil weiter – ein wildes und mitreißendes Saxofonspiel, inspiriert von Blues, Soul, Jazz und Rock ’n’ Roll. Gordon hat international mit Matt „Guitar“ Murphy, Junior Watson und Toni Lynn Washington sowie mit der Duke Robillard Band aufgenommen und getourt. Mit dieser Band begleitete er auch Blues- und Swinggrößen wie Jimmy Witherspoon und Jay McShann auf Tourneen und Studioaufnahmen. Gordon tourte außerdem international mit Roomful of Blues, John Hammond, Sherman Robertson und der Soul-Legende Solomon Burke. In seiner Heimat arbeitete er mit zahlreichen Größen der amerikanischen Blues- und Soulmusik zusammen, darunter Clarence „Gatemouth“ Brown, James Cotton, Junior Wells, Little Milton, Ben E. King, Hubert Sumlin, Sam Moore (von Sam & Dave), Johnny Johnson, Howard Tate, Martha Reeves, Mighty Sam McClain, Johnny Copeland und die Fabulous Thunderbirds. Gospel-Event der Extraklasse:
Einmalig & Unwiederholbar!
Erleben Sie eine einzigartige Show, die in dieser Konstellation nur ein einziges Mal auf die Bühne gebracht wird.
Das Ensemble: 11 hochkarätige Spitzen Musiker/innen in einer exklusiven Formation. Das Highlight: Die mitreissende Gospelformation The Sparkle Family unterstütz von Gemma Abrié. Das Versprechen: Ein Abend voller Gänsehaut-Momente, stimmlicher Brillanz und purer Energie. Mit seinen New Orleans Hot4 begeisterte Uli Wunner bereits mehrmals die Davoser Jazzfans. Als „special guest“ bringt der Klarinettist und Saxofonist diesmal, die amerikanische Sängerin Nicolle Rochelle nach Davos mit. Uli trat zusammen mit Nicolle und seinem Pianisten Harry Kanters 2024 mit großem Erfolg auf dem New Orleans Jazzfestival in Tel Aviv in der Show „From New Orleans to Paris“ auf, in der die großen Jazzmusiker wie Sidney Bechet und Josephine Baker, die in den 1920er Jahren von New Orleans nach Frankreich kamen, gewürdigt wurden. Nicolle Rochelle, geboren in den USA, lebt seit längerer Zeit in Paris, wo sie neben Jazz, Boogie Woogie, Blues- und Soulmusik auch französische Songs als Frontsängerin mit unterschiedlichen Bands interpretiert. Sie trat erfolgreich in dem Musical „A Tribute to Josephine Baker“ auf, das als erfolgreiche Show mit dem Moliere Preis ausgezeichnet wurde. Neben ihrem Gesangstalent besitzt Nicolle eine professionelle Ausbildung als Tänzerin und Schauspielerin, wo sie in den USA in zahlreichen TV Shows auftrat. Zusammen mit den New Orleans Hot4 wird Nicolle in Davos den großen Jazz- und Bluessängerinnen wie Billie Holiday, Josephine Baker, Monette Moore, Lizzie Miles huldigen. Uli Wunner ist seit mehr als 50 Jahren ein anerkanntes Mitglied der internationalen New Orleans Jazz Familie. Er reist seit vielen Jahren jedes Jahr nach New Orleans und tritt dort mit den Jazzgrößen der Stadt in den einschlägigen Clubs wie Preservation Hall, Palmcourt Cafe, Mahogany Hall, DBA Frenchmen.Street, u.a. auf. Uli bringt mit seiner Rhythmusgruppe die Crème da la Crème europäischer Musiker zum Jazzfestival nach Davos. The Sheiks sind sechs leidenschaftliche Musiker, die Swing und Eigenes genauso spielen wie in den wilden 20ern: frisch, laut und
humorvoll. Mit ihrer einzigartigen Energie und erfrischenden Lockerheit erspielten sie sich in weit über 100 Konzerten im In- und Ausland (u.a. Thailand Tour ‘23, Europa Tour ‘24, Buskers Bern, Ascona Jazz Festival, Festival da Jazz St. Moritz) den Ruf als herausragende Live-Band für kleine und grosse Bühnen. The Silverettes – das sind drei Musikerinnen, die den Rock & Roll-Spirit mit einer Extraportion Energie, Stil und Power aufleben lassen. Mit ihrer unverkennbaren Mischung aus klassischen Rockabilly-Sounds, modernem Rock’n’Roll und einer Prise Pop stecken sie ihr Publikum sofort an. Hier wird nicht einfach nachgespielt – die Silverettes nehmen das Genre, geben ihm ihren eigenen, zeitgemässen Twist und beweisen, dass Rock & Roll und Rockabilly alles andere als nur Nostalgie ist. Ob mit dynamischen Eigenkompositionen oder raffinierten Coverversionen, die Band überzeugt durch mitreissende Vocals, energischem Spiel und einer Bühnenpräsenz, die ihresgleichen sucht. Ihre harmonischen Stimmen und die spürbare Leidenschaft für die Musik machen jeden Auftritt zu einem Highlight. Mit ihrer authentischen Retro-Optik, die perfekt zum Sound passt, sind The Silverettes nicht nur ein Ohrenschmaus, sondern auch ein Hingucker. Diese drei Powerfrauen zeigen, dass Rockabilly längst keine Männerdomäne mehr ist – The Silverettes sind ein Muss für alle, die handgemachte Musik, starke Stimmen und pure Bühnenenergie lieben. Egal ob Festival, Clubkonzert oder große Bühne – Sie werden das Publikum zum Tanzen, Mitsingen und Feiern bringen. Die Stompers sind seit Jahren ein Garant für ausgelassene Partystimmung. Seit 2007 überraschen diese sechs energiegeladenen Herren ihr Publikum mit einem abwechslungsreichen Musikprogramm, das von den reichen Traditionen New Orleans' inspiriert ist. Nach einigen Jahren der Abwesenheit feierten die Hot Revival Stompers 2022 auf vielfachen Wunsch endlich ihr Comeback – allerdings mit einem etwas kürzeren Namen. Von intimen niederländischen Bühnen bis hin zu lebhaften internationalen Events: Diese Band hat ihre Spuren überall in Europa hinterlassen. Ihre Leidenschaft für den „Old Jazz“ ist in jeder Note spürbar. Dennoch sind sie offen für andere Musikstile wie Gospel, Country, Blues und Pop, oft versehen mit einem Hauch karibischer Einflüsse. Ein Auftritt der Stompers ist „hot“ und eine echte Reise in die Vergangenheit. Und als ob das noch nicht genug wäre, verwöhnen sie ihre Fans gelegentlich mit einem „Guilty Pleasure“ oder einer überraschenden Zwischeneinlage. Lassen Sie sich von der swingenden Musik der Hot Revival Stompers mitreißen. Mit viel Enthusiasmus, musikalischen Überraschungen und Spaß wird ihr Auftritt zu einem unvergesslichen Party-Erlebnis. The Swingmasters ist eine belgische Jazz Band welche 2006 vom Bass-Spieler Stefan Willems gegründet wurde, nachdem dieser den internationalen Megeve Jazzcontest gewann. Die Band besteht aus 5 Musikern (Trompete, Saxophon, Piano, Schlagzeug und Bass) und ist auf Projekte mit Sängern/-innen spezialisiert. Die Band legt ihren Fokus auf klassischen Jazz wie er in den 1930-1950er Jahren gespielt wurde. Alle Musiker weisen eine professionelle Ausbildung und jahrelange Erfahrung auf. Seit 2006 wurden verschiedenste Projekte verwirklicht. So zum Beispiel eine Show rund um Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, Nat King Cole, Benny Goodman und Gerry Mulligan. Die Band ist mit diesen Projekten regelmässig auf Tour hauptsächlich in Belgien und ist ein monatlicher Gast in dem berühmten Music Village Jazzclub in Brüssel. The Swingmasters nahmen bereits am Breda Jazz Festival, Jazz a Marciac, Villeurbane Jazzfestival, Dixieland Festival Dresden, Jazz at the Sea, und vielen weiteren lokalen Festivals in Deutschland teil. Wie der Besitzer des Clubs Music Village Brussels sagt: «Der ‘Cotton Club’-Sound der Band, gewidmet dem immerwährenden Wunder Namens ‘Swing’». Die Band nahm 2016 mit dem Billie Holiday Programm in Davos teil. Am Sonntag 05.07.26 Spezial-Konzert unter dem Motto Las Vegas Ausnahme Sängerin Anja Tschenisch, Pianist Marius Labsch, Frank Rihm an der Bluesharp sowie Schlagzeuger Andreas Bock touren mit ihrem speziellen Projekt „Woman in Boogie & Blues“ durch Europa. Die Zuhörer*innen werden von den Anfängen bis zur heutigen Zeit in die wunderbare Welt des R`N`B, Swing, Blues, Boogie Woogie und dem Big Band Style entführt. Der musikalische Einblick in die Epoche der legendären Sängerinnen wie u.a. Ruth Brown, Julia Lee, Etta James, Nina Simone, Wynona Carr, Big Maybelle oder Dinah Washington beschert auf ganz besondere Art ein unvergessliches Konzert Erlebnis. Anja´s rauhe Stimme, das energetische Pianospiel von Marius, die feinfühlig aggressive Mundharmonika von Frank und der exzentrische Schlagzeug-groove von Andreas entfachen ein Feuerwerk der Gefühle. Tanzen ist ausdrücklich erwünscht!
AKKORDEONFÄGER (DAVOS) 10.07.26
BIG EASY GATORS FEAT. GEMMA ABRIÉ (SPANIEN) 04.-06.07.26 UND 08.-11.07.26
BIG EASY GATORS FEAT. SAX GORDON (USA) 07.-11.07.26
BLACK BALL BOOGIE (ITALIEN) 05.-09.07.26
CHILI CON CARNE. ROCKABILLY (SCHWEIZ) 04.07.26
ELIAS BERNET BAND FEAT. FREDA GOODLETT (SCHWEIZ, USA) 04.-07.07.26
EMMA MYLAN / CREW UND THE SWINGMASTERS 05.07.26
EVE GALLAGHER BAND (INTERNATIONAL) 04.-05.07.26
JONES AND THE CREW (SPANIEN, MOZAMBIQUE, DEUTSCHLAND) 06.-11.07.26
LARISSA BAUMANN & BAND (SCHWEIZ) 06.-09.07.26
LARRY'S BLUES BAND (SCHWEIZ) 08.-11.07.26
MATHIAS LANDTWING QUARTETT (SCHWEIZ) 04.07.26
ROBERT SHUMY UND BAND (ÖSTERREICH) 08.-11.07.26
THE BIG EASY GATORS FEAT. GEMMA ABRIÉ (SCHWEIZ, SPANIEN) 04.-06.07.26
THE BIG EASY GATORS FEAT. GEMMA ABRIÉ, SAX GORDON (SCHWEIZ, SPANIEN, USA) 09.-11.07.26
THE BIG EASY GATORS FEAT. SAX GORDON (SCHWEIZ, USA) 07.07.26
THE BIG EASY GATORS FEAT. THE SPARKLE FAMILY, GEMMA ABRIÈ, FLORE M, SAX GORDON (SCHWEIZ, USA, SPANIEN, FRANKREICH) 08.07.26
THE NEW ORLEANS HOT 4 FEAT. NIKKI ROCHELLE (ENGLAND, NIEDERLANDE, DEUTSCHLAND, USA) 04-07.07.26
THE SHEIKS (SCHWEIZ) 08.-11.07.26
THE SILVERETTES (DEUTSCHLAND) 08.-11.07.26
THE STOMPERS (NIEDERLANDE) 08.-11.07.26
THE SWINGMASTERS (BELGIEN, NIEDERLANDE, IRLAND) 04.-08.07.26
WOMEN IN BOOGIE & BLUES (DEUTSCHLAND) 06.-10.07.26